奥斯卡颁奖典礼落幕股票配资怎么样，影帝奖项实至名归。回顾演员工会奖的揭晓时，提莫西·查拉梅凭借在《无名小辈》中的鲍勃·迪伦一角斩获最佳男主，这一消息让不少人猜测，奥斯卡是否会青睐新一代流量。然而，结果却出乎意料，《无名小辈》虽然获得了八项提名，但最终颗粒无收。看完后，Sir并不觉得冤枉。
那么，什么才是真正的“无名小辈”呢？这一名词源自鲍勃·迪伦的经典歌曲《像一块滚石》（Like a Rolling Stone）。迪伦，60年代民权运动的艺术先锋，美国民谣摇滚的开创者，唯一一位获得诺贝尔文学奖的音乐人。但即便他有如此辉煌的成就，迪伦的态度始终是：“关我屁事，那不是我，我不在那儿。”这份冷酷与淡定，也正是影片中的主角形象，尽管已经声名赫赫，迪伦依旧展现出一副“无所事事”的姿态。
展开剩余80%影片的叙事正是聚焦于迪伦从无名到成名的过程。影片一开始，乡下小子迪伦来到纽约，拜访偶像民谣泰斗伍迪·格思里，给偶像献唱自己的原创作品，但他的表情却几乎没有任何波动。是激动？是抱负？似乎都没有，接下来的场景亦是如此，他在酒吧演出，面对各方的关注，依旧冷漠无情。甚至在面对自己的初恋和未来的演出搭档琼·贝兹以及女友苏西·罗托洛时，迪伦的表情依然如一。
在影片的高潮部分，1965年的新港音乐节，迪伦在舞台上首次使用电吉他演奏摇滚，激起观众的愤怒与抗议。此时，作为民谣界的天才，他的演出宣告了自己与过去风格的彻底决裂。然而，令人失望的是，甜茶饰演的迪伦，面对这一切依然保持着冷酷的表情。电影中的他几乎没有展现出任何情感波动，简直可以用“扑克脸”来形容。即使甜茶在影片开拍前做了大量准备工作，学习声乐、吉他、口琴，甚至模仿迪伦的嗓音和体态，但最终，他的表演却变成了一场“鲍勃·迪伦模仿秀”。
外貌上，甜茶确实与年轻时的迪伦相似，但在演绎这位传奇人物时，他未能展现出迪伦那种不被定义、不拘一格的气质。实际上，迪伦在出道初期几乎所有的事都被他自己虚构出来。他从不透露自己哪里学音乐，他的过去也模糊不清。大家只知道他逐渐在音乐圈崭露头角，几乎没有人质疑他，而这些都来自于他的音乐天赋和真实。
而电影中，导演未能抓住的另一个要素是时代背景。1960年代，美国正深陷越南战争和古巴导弹危机的漩涡，社会对抗和政治动荡使得人们渴望寻找出路。在这个背景下，迪伦的两首歌曲《答案在风中飘》和《暴雨将至》成为了反战和民权运动的圣歌，展现了那个时代的困境与无奈。但在影片中，这段历史背景几乎没有得到有效呈现，倒是变成了一个小情侣看电视时的背景新闻。
此外，影片中的迪伦，几乎没有展现出他真正的音乐才华和社会影响力。1963年总统肯尼迪被刺，迪伦开始从更个人化的角度创作，逐渐离开了为大众发声的路，专注于自我的表达。这种转变影片并未深入探讨，反而只是呈现了“已知的历史”。
与十几年前的另一部鲍勃·迪伦传记片《我不在那儿》相比，后者通过六个演员呈现迪伦不同的生命阶段，尤其是凯特·布兰切特扮演的青年时期，展现了迪伦从民谣到摇滚的华丽转型。影片中，凯特·布兰切特演绎的迪伦不仅是一个摇滚叛逆者，更是一个充满能量、挑战传统的疯子，这种表现直接冲击了观众的感官，而这也恰恰是迪伦的音乐给乐迷带来的冲击力。
然而，到了《无名小辈》，影片的核心似乎变成了为奖项而拍，而不是为了传达真实的艺术精髓。传记片一向是奥斯卡的宠儿，从《波西米亚狂想曲》到《奥本海默》，它们几乎都能轻松获得奖项。这些影片展现了艺术家如何在孤独和挑战中挺身而出，构建了一个美国英雄的形象。
但《无名小辈》则显得过于表面化，未能展现出迪伦身上最关键的“反叛”和“先锋”精神，影片更多的是停留在表层，甚至连历史背景的冲击力都未能有效呈现。而这，也让电影在奥斯卡的舞台上获得了某种程度的“安全牌”认可。
如今，《答案在风中飘》依然在世界各地传唱，但当代观众所渴望的，或许是一个更明确的答案。遗憾的是，《无名小辈》似乎并未能给出这个答案，只是简单地选择了“最当下”的路径——安全起见，轻松取悦观众。
发布于：山东省